黒田征太郎さんは1939年大阪生まれ。画家として1992年より、NYにアトリエを構え、国内外で活動。 2009年に北九州に活動の拠点を移されます。ライブペインティングや壁画制作などを精力的に展開されて、
2016年には、大阪ミナミ・アメリカ村に創作活動のアトリエ「KAKIBA（描き場）」をOPEN。絵画に興味のある若者や子どもたちとの共同作業の場として、新しいアートを発信し続けていらっしゃいます。

小山「いつも作品を描かれる時は、気分で描かれるんですか？　それとも、朝起きたらこの時間まで描こうと決めたり……」

黒田「喋るとキザになるかわからないですけど、手が勝手に動いていって、その後にちょっと頭がくっついてきて最後に『こんな絵を俺は描きたかったんだな』と思う感じですね。一人で描いているというよりも、描かされている感じ。繊細な人間みたいに聞こえたら恥ずかしんですけど、陽の光とか、風の吹き具合とかそういうものにすごく動かされている気がして。画家と言われるとちょっと戸惑い。僕は絵を描くじいさんみたいな感じですね」

宇賀「黒田さんはどんなきっかけで絵を描かれるようになったんですか？」

黒田「学校で習うお絵かきは無理だったんですね、写真のように描きなさいと言われるので。算数もできなくて、全部やめてしまおうと思っていた時に手塚治虫さんが『新宝島』という漫画を出されたんですね。最初のコマに『冒険への旅』と書いてあって、主人公が車に乗るんですけど、車の輪っか(タイヤ)が丸じゃなくて楕円形なんですね。僕もそういう風に見えたんですよ、色々なものが。でも学校のお絵かきの時間では許されない。こんなこと描いても通用する人がいるんだ、と。初めてひょっとしたら僕も存在していてもいいかもわからない、と思ったんです。今大人だからそんな言葉で言えるんですけど、神様が現れたという感じで、手塚治虫さんの真似ばかりしていました」

宇賀「去年、『18歳のアトム』という絵本も発表されていますよね」
黒田「アトムが疲れちゃうんですね、アトムでいることに。ロボットですけど疲れてしまう、それで命ってなんだろうと気づいていくんです。手塚治虫さんの息子さんの眞さんに聞いたら、『父は興味を持つでしょうね』と。それが嬉しくて」

小山「科学の子どもだったアトムを人間の子どもにしたんですよね」

黒田「僕はロボットにも心があると思うし、椅子なんかに当たったりすると椅子にバカヤロウ、と言ったりペンにうまいこと描かしてな、と言うところもあるんです。すべてのものに命はあると思っている人間で。そういうことをアトムをお借りして、やったんです」

宇賀「いま、番組では大切な人に会えないからこそ手紙を書きませんか、というキャンペーンをしています。番組のホームページから様々な方のはがきのデザインがダウンロードできるようになっているんですね。ここになんと、黒田さんの作品をご提供いただけることになったんです」

黒田さんの絵はがきはこちらのサイトからダウンロードできます。
https://andpost.jp/project/tegami.html

黒田「（依頼があって）すごく嬉しかったんです。僕は手紙が大好きで。好きな理由は、ポストに入れるでしょう。ポストは『はい、わかりました、お届けします』とは言いませんよね。でも僕は放り込むわけです。世界中どこでも大体着くんですね。着く間にいろんな人が関わってくれて、日本の郵便局の方が仕分けをしてくれて、エアメールだったら飛行機に乗っけて、それがアメリカに着いて、ニューヨークでまた仕分けされて、出した人に届く。僕はそれが伝達のやり方として、一番いい時間な気がするんですね。僕はできる限り、はがきとか手紙で伝達したい。今まで出した絵はがき……5万枚くらいは出しているんじゃないですか」

小山・宇賀「へえ！」

黒田「僕が僕に出すものもあるんです」

小山「旅先から出すということですね」

黒田「今も、毎日最低7、8枚は絵はがき出しています」

手紙を出す人のイニシャルをモチーフにした絵はがきを描くことが多いという黒田さん。薫堂さん、宇賀さんも黒田さんに絵はがきを送っていただく約束をしました。こちら、黒田さんから届いたら、またご報告します！
黒田征太郎さん、ありがとうございました！